Juon Originile Review vii sunt mai infricosator decat mort din Tokyo Weekender

Conţinut:

  1. Următoarea poveste
  2. scena
  3. Camera paralizant și sunetul
  4. Prezentarea ca alta

    modul în care femeia este prezentată este ca "altele". Ea nu se bazează pe o mască pentru a-și ascunde fața sau pentru a purta albul să arate ca un înger al morții. În schimb, ea poartă o rochie simplă care o face să pară umană.

    unde este "altul" este în prezentarea ei. Când merge, se mișcă în mișcare lentă și se împiedică inuman. Kiyoshi Kurosawa ar fi putut lua traseul ușor și ar fi avut femeia teleportată în cameră sau se târăște repede la victima ei, dar am văzut asta. În schimb, Kurosawa coregrafică o poticnire cu o balerină profesionistă pentru a face ca mișcările să pară ciudate și cât mai nefiresc.

    În momentul în care femeia se învârte, iluminatul își dezvăluie fața. Fața ei este normală, dar un sentiment ascuțit de frică este creat de normalitatea neașteptată a acestei femei. Aproape că vrem ceva de la un coșmar să scape de Valea Unanny. Ar fi mai ușor să accepți ceea ce se întâmplă în scenă.

    scene pline cu incertitudine devine forța de putere din spatele genului de groază acum. Sigur, există nostalgie într-un film bun al lui Slasher, dar acest nou val de groază creează un nou coșmar care lasă o impresie de durată în mintea spectatorilor. De ce ne întoarcem la filme precum Midsommar, ieși afară și farul. Chiar dacă nu sunt filme perfecte, fanii de groază apreciază groaza și durerea de durată pe care camera, sunetul și reprezentarea vizuală a fricii din cadrul filmelor.

    [img3]

    Seria netflix prequel a filmelor populare de groază japoneză își trăiește predecesorii?

  5. Holding pe o pradă
  6. Cine are nevoie de fantome
  7. Inceputul sfarsitului

Noaptea trecută în final, am ajuns la runda la vizionarea Ju-pe alb fantomă / Black Ghost. Desigur am înșelat ușor, așteptând să-i urmărească atunci când nu am fost în întregime pe cont propriu. Într-un fel am simțit că mi-ar putea zdruncina suficient ca am wouldnt doresc să fie în monoterapie după ce casa.

Ambele filme continua povestea blestemul creat de uciderea unei gospodină, într-o casă în Nerima. Toate Ju-la filme sunt o variație pe casa bantuita clasic cu fantoma onryō sau razbunator aruncat în bună măsură. Pentru a rezuma pe scurt; toate filmele se concentreze, în grade diferite, pe casa Saeki, unde Kayako Saeki a fost ucisă de soțul ei. Fiul ei Toshio este un martor la uciderea și este, prin urmare, s-au înecat (împreună cu pisica lui de companie martie) de către tată. Conceptul este că, atunci când moare persoana cu o pică profundă și de ardere, un blestem se naște acest blestem, atunci se manifestă pe cei care se confruntă blestemul prin orice mijloace, cum ar fi intrarea în casă sau de a fi în contact cu cineva care a fost deja blestemat.

În general, filmele de groaza dont a mă sperie. Când Darth Maul apare în dormitor copii în insidios am fost, cel mai bun caz, ușor surprins, Del Toro regulat dezamăgește, deși îmi place aspectul filmelor sale, posesia a fost înfiorător, dar lângă stadion stai într-adevăr cu mine după ce am stins luminile , VHS a avut elemente și cu siguranță segmentul Haunted House a stat cu mine un timp și el a vazut Regans paianjen merge destul de ori acum, eu sunt cea mai mare parte indiferent. groază japoneză, cu toate acestea, este călcâiul lui Ahile mea. Acest lucru ma intrebam, ce este că japonezii fac filmele lor, care face mult mai infricosator?

Următoarea poveste

filme de groază au devenit previzibil. Există o formulă creată pentru a obține o reacție din public, și suntem dependenți de faptul că graba de adrenalină. Fără îndoială, am știut că am iubit acel sentiment de la vizionarea de filme, cum ar fi Carrie și Halloweenat poate prea tânăr de vârstă mulțumesc, tată!

Ca Ive ajuns mai în vârstă, filmele de groaza nu mă sperie la fel de mult. Cu cât vizionați mai mult, cu atât mai mult știi când să se pregătească pentru jumpscare. Apoi, regizori ca Ari Aster și Robert Eggers vin și să schimbe genul horror vreodată atât de ușor prin crearea de acel sentiment incomod pe tot parcursul filmului prin ciudat și nenatural.

scena

Filmul este Kairo, sau Pulse pe piețele de limbă engleză. In film, fantome începe să bântuie pe oameni prin intermediul internetului. În 2001, incertitudinea acestei destul de nouă fereastră în lumea largă și pericolele pândesc în interiorul colțurile întunecate ale internetului au prezentat un cadru pentru copt de groază.

În această scenă, un om găsește un apartament cu ușa sigilate cu bandă roșie. Atras de energia ciudat, omul îndepărtează banda și intră în apartament. Locul este întunecat și rece, iar omul examinează apartamentul până când ajunge la un mort-end, care are marcaje roșii de pe perete și o canapea. În ceea ce el stă acolo, el observă că ceva se simte off. La fel ca ceva ar putea fi în spatele lui. Încet, se întoarce, și acolo, la celălalt capăt al sălii, este o femeie ascunsă în umbră care îl păzeau.

Camera paralizant și sunetul

Incadrarea femeii ar trebui, de asemenea, să fie privit îndeaproape. Ea este încadrată ca și în cazul în care ea este o parte a-fond off-centru, departe de luminile, și departe de aparatul de fotografiat. Trebuie să te uiți să o văd, care apoi te forțează să descoperiți oroarea în scenă.

Evident, scena funcționează mai bine în contextul filmului, dar este încă terifiant pe cont propriu. Camera sfidează convențiile de groază prin blocarea pe moment și stau acolo. Sa veridic în portretizarea femeii și amenințarea-o la om. Aspectul womans ar putea fi plictisitoare, dar este surprinzător, deoarece ochii publicului ei descopere înainte ca ea să se dezvăluie. Ei ambiguitatea amenințării și incertitudinea motivelor a spus amenințării lui care creează frica. Noi, publicul și caracterul în linia de amenințare, nu sunt siguri de siguranța noastră. Nu există nicăieri pentru a ascunde ca aparatul de fotografiat ne ține blocat pe amenințarea, crearea de suspans, mai degrabă decât o surpriză.

Efectul de sunet sub-bas joacă, de asemenea, un rol important în crearea de suspans. Sunetul preia mediul înconjurător, înecând orice alte sunete care ar putea exista în scenă. Sunetul ne prinde într-o stare asemănătoare cu coșmarul pe care camera nu o va lăsa să scăpăm.

După ce femeia merge spre om, camera taie la om, eliberându-ne de groaza de a privi femeia apropiată. Problema este că femeia este gratuită. Camera urmează omul în timp ce încearcă să se ascundă de femeie, iar femeia nu mai este în cadru. Ea a dispărut, iar audiența pregătește și dorește un ritm în speranța că putem scăpa de sentimentul teribil. Singurul său când camera arată că mâinile palide feminine înțelege canapeaua Știm că nu există nici o modalitate de a fugi.

Este foarte asemănătoare cu scena de deschidere din mijlocul camerei și sunetului creează un sentiment distorsionat în timp ce dezvăluie sinuciderea oribilă dublă. Teama ei care creează o groază de lungă durată.

Prezentarea ca alta

modul în care femeia este prezentată este ca "altele". Ea nu se bazează pe o mască pentru a-și ascunde fața sau pentru a purta albul să arate ca un înger al morții. În schimb, ea poartă o rochie simplă care o face să pară umană.

unde este "altul" este în prezentarea ei. Când merge, se mișcă în mișcare lentă și se împiedică inuman. Kiyoshi Kurosawa ar fi putut lua traseul ușor și ar fi avut femeia teleportată în cameră sau se târăște repede la victima ei, dar am văzut asta. În schimb, Kurosawa coregrafică o poticnire cu o balerină profesionistă pentru a face ca mișcările să pară ciudate și cât mai nefiresc.

În momentul în care femeia se învârte, iluminatul își dezvăluie fața. Fața ei este normală, dar un sentiment ascuțit de frică este creat de normalitatea neașteptată a acestei femei. Aproape că vrem ceva de la un coșmar să scape de Valea Unanny. Ar fi mai ușor să accepți ceea ce se întâmplă în scenă.

scene pline cu incertitudine devine forța de putere din spatele genului de groază acum. Sigur, există nostalgie într-un film bun al lui Slasher, dar acest nou val de groază creează un nou coșmar care lasă o impresie de durată în mintea spectatorilor. De ce ne întoarcem la filme precum Midsommar, ieși afară și farul. Chiar dacă nu sunt filme perfecte, fanii de groază apreciază groaza și durerea de durată pe care camera, sunetul și reprezentarea vizuală a fricii din cadrul filmelor.

Seria netflix prequel a filmelor populare de groază japoneză își trăiește predecesorii?

cu acest lucru în minte, un titlu ca Ju-on: Origins nu a bătut bine pentru cea mai recentă iterație a francizei J-Horror de 22 de ani, care a trecut printr-o criză de identitate considerabilă de la originalul său , inițial directorul foarte aglomerat la lăsat.

Din 1998 până în 2006, Takashi Shimizu a dirijat primele două filme scurte, primele două funcții video de acasă, primele două filme teatrale japoneze și primele două co-producții japoneze-americane. El le-a făcut experiențe de genul în evidență prin amestecarea tensiunii subtile cu speculații prostești, accentuate de gore ocazionale, păstrate în mod liber împreună prin povestirea fracturată și stropită cu explorări neobișnuit de sinceritate ale părților mai întunecate ale naturii umane.

După plecarea Shimizus, continuările, spin-off-urile, repornirea și crossovers s-au rupt cu formula veche, dar nu ar putea veni cu un nou convingător. Netflix are cele mai recente filme Ju-on, depuse sub Teen Scream, care este trist precis.

Popcorn este peste

Ju-on: Origins, Netflixs propria încercare de a revigora franciza, totuși, pune toate lucrurile copilărești, chiar dacă premisa sună destul de hackneed: filmele Ju-on, învățăm, s-au bazat pe real evenimente (desigur). Aceste evenimente reale au fost mult mai înspăimântătoare decât cele prezentate în filme (desigur). Deci, stai înapoi, apuca niște popcorn și vezi ce sa întâmplat cu adevărat.

și puneți-l pe popcorn imediat. Ju-on: Originile nu este spectacolul pe care nimeni îl va aștepta. Nu este de acord, nici măcar în cel mai desensibilizat mod hardcore hardcore. Cu toate acestea, nu trebuie ratat. Atâta timp cât nu sunteți din inima slabă (care nu poate fi suficient de stresată).

Holding pe o pradă

pe suprafață, totul pare foarte familiar: Revizim casa în care fantomele originale crescute au fost create într-un act îngrozitor de violență domestică. Aparent, nu a fost primul. Păstrarea cu tradițiile, parcela se spune în vignette alternante cu caractere diferite care vizitează proprietatea sau trăiesc în ea. Totul este păstrat în mod liber împreună de povestea unui investigator supranatural (actorul de personaj iubit Yoshiyoshi Arakawa), care are propria sa istorie cu casa.

Filmele originale albastru înfricoșător și fantome albe cu sunetele lor sinistre sunt rareori auzit sau văzut aici. Oh, dori ca ei să apară. Rezisti fantomele. Originile: Cel puțin le puteți și faptele lor mai bine decât ceea ce fac cei vii unul de altul, în cele șase episoade tragice, genial, plin de îndurare scurte de Ju-On mâner. Există chinuitor scene de abuz asupra copiilor și a abuzului conjugal, viol și unul improvizat C-secțiune realizată pe un caracter recent decedat.

?

Cine are nevoie de fantome

Este chestii greu, dar nu se face pentru senzații tari ieftine. Aceasta ne amintește că la începutul Ju-On filme au fost mai mult decât fantome face sunete înfricoșătoare și trăgând de caractere subdezvoltate în dulapuri bântuit.

producător original Takashige Ichise se întoarce ca un co-scriitor. Numai că s-ar putea să nu înseamnă prea mult, deoarece el a scris scenariul lacklustre dublu-decontului de Ju-On filme de teatru din 2014 și 2015, dar de data aceasta se poate auzi aproape să-l gândire: dacă vom scăpa de aceste fantome stupide cu totul, și arăta oamenilor ceva de fapt înfricoșător? Ei au făcut, și au făcut acest lucru într-un admirabil low-cheie, non-senzaționalist mod care pune Ju-On: Origins calea de urmat de alt tarif de groază recente de pe ecran mic sau mare.

Inceputul sfarsitului

Cu spectacole teme grele, se pare aproape imprudentă de a comenta asupra producțiilor aspecte mai superficiale. Cu toate acestea, este de remarcat faptul că grija și sinceritatea care a intrat în reprezentarea cruzimii și a suferinței umane, de asemenea, a intrat în a face epoca poveștile au loc în vin în viață.

1980 și '90 sunt recreate fără a merge peste bord cu exces nostalgic sau satiric. Da, sunt tunsorile tipice, state-of-the-art echipamente analogice și șosete albe supradimensionate. Dar totul se întâmplă doar pentru a fi în cadru. Camera nu trage o atenție specială pentru ea, tipand: Uite! Secolul 20! Crazy!

Ca o realizare stelare ca Ju-On: Origins este, poate că este timpul pentru Grudge să se încheie cu ea. Nu numai ca este o notă fittingly mare, este, de asemenea, greu de imaginat în cazul în care pentru a merge de aici. O revenire la un ton mai deschis ar fi nedemn și banal. Pentru a se arunca cu capul chiar mai adânc în umanități miez putred ar putea deveni un exercițiu de gol în disperare și întuneric. În ceea ce privește acest lucru (potențial) capitolul final fiind de fapt foarte prima: asta e doar asa Ju-On.

Karen (Sarah Michelle Gellar) trăiește în Japonia și lucrează ca îngrijitor pentru persoanele în vârstă. Noțiuni de bază atribuit un loc de muncă, Karen vizite doamnei mai mare și începe să descopere un comportament neobișnuit și misterios provenind din casă. După ce a părăsit casa, lucrurile devin obsedantă pentru Karen cu peste tot ea merge și descoperă o istorie întunecată a casei.

Sincer, pentru un film care a ieșit în 2004, este destul de bine. Vreau sa spun uitam acum, grafica nu sunt uimitoare, dar din nou, filmul este de 16 ani. Îmi amintesc când filmul a ieșit că o mulțime de oameni a declarat că versiunea originală japoneză a fost terifiant, dar eu încă mai cred că acesta este înfricoșător.

a fost o astfel de SMG Un Lister când acest lucru a ieșit, după holbezi în Buffy și multe alte filme iconice, toată lumea știa cine era ea. Ea nu-i rău în film, cu excepția cazului când ea fuge ca ea e încă în Buffy lol

„The Grudge“ nu este cel mai bun film de groază și nu este scariest fie, dar e ceva despre ea că întotdeauna reușește să ajungă la mine. De la prima scenă, care este bizar în mod corespunzător, la ultimul, „The Grudge“ este un film foarte înfiorător și eu nu pot pune destul de degetul meu pe ce.

Este deranjant cu succes în parte datorită ciudatele și atmosfera tensionată, care înconjoară întreaga poveste. Există câteva sperie salt, dar nimic care va speria medie ventilatorul de groază, dar are capacitatea de a face să vă simțiți incomod și face o treabă bună la construirea și menținerea tensiunii.

„The Grudge“ nu este nimic special sau noi și există cu siguranță filme de groază mai periculos acolo, dar are capacitatea de a pune privitorul pe marginea fiecare acum și apoi. Am văzut-o de mai multe ori și încă mă înspăimântă.

„The Grudge“ este destul de probabil cel mai cel mai infricosator film fantomă / groază l-am văzut vreodată. Sarah Michelle Gellar preia rolul principal ca asistent medical Karen trăiesc și lucrează în Tokyo. În timp ce lucrează ea este expusă la un blestem supranatural care implică un spirit răzbunător, care blochează o persoană într-o furie puternică înainte de a solicita / viața lui și răspândirea blestemul ei către o altă persoană.

Acest film începe cu Karen se deplasează la Tokyo cu prietenul Doug (Jason Behr), în cazul în care vom obține un gust de teatru, deoarece acestea se adapteze la viața lor noi în Japonia. Suspensul se bazează când se confruntă cu evenimente misterioase în casa Karen este un îngrijitor în și, ceea ce urmează sunt un moment înfiorător unul după celălalt ca fantome principale Kayako (Takako Fuji) și Toshiro (Yuya Ozeki) iau etapa centrală, distrugând Havoc cu cei destul de nefericiți să-și traverseze calea.

Takashi Shimizu a făcut o treabă excelentă direcționând filmul care atrage atenția publicului cu scene care trimit frisoane pe coloana vertebrală, are momente care vă fac să sari și are imagini deranjante care vă vor lipi în minte după film după film s-a terminat. Atmosfera misterioasă, dar dramatică a filmului a creat un sentiment de groază în curs și de suspans construit, care au contribuit cu acționarea realistă și dramatică a membrilor turnați. Unele dintre liniile de complot au dusit și sunt inexplicabile, dar acesta este un defect minor.

Sugestii practice pentru kindergartners, Primary Profesori Mamele

În societatea direct, nu comite relații a devenit un lucru normal. În plus, noțiunea de a deveni punct de vedere emoțional și fizic abuziv față de partenerul dumneavoastră, dacă alegeți să.

Aflați mai multe

Ceea ce vizionarea filmelor de groază ne poate învăța despre propriile noastre emoții

Care este psihologia din spatele de ce ne place groaza.

Aflați mai multe

Popular

© 2022 May | Ultimate Classic Rock

Folosim cookie-uri
Folosim cookie-uri pentru a vă asigura că vă oferim cea mai bună experiență pe site-ul nostru. Prin utilizarea site-ului, sunteți de acord cu utilizarea cookie-urilor noastre.
Permiteți cookie-urile.